Гостевая книга

Норвежец Юн Фоссе поставил в театре "ДА" на Арбате спектакль Имя.
Завязка в нем уж очень похожа на Двери хлопают, да и главная тема та же, но сам спектакль совершенно другой.
Спектакль держит в напряжении зрителя с первых минут. На сцене, представляющей собой небольшую гостиную в доме на берегу моря, оказывается молодая девушка в положении. Позже зритель знакомиться с отцом будущего ребёнка, родителями и сестрой девушки.
Герои совершенно не хотят слышать и понимать друг друга. Ситуация накаляется, когда в дверях оказывается ещё один герой из прошлого...
Этот спектакль об отношениях между людьми, о поиске взаимопонимания и ответственности за свою жизнь и жизнь близких. Он не даёт ответов, но задаёт вопросы. Вопросы, на которые зрителю придётся ответить самостоятельно...

В спектакле очень понравилась игра актеров, музыка и декорации. Такое ощущение, что я оказалась в настоящей Норвегии. Очень близки проблемы героев, их чувства и переживания. Хочется посмотреть этот спектакль еще раз.
Спасибо!

Спектакль "Искушение Паганини" дарит ощущение свободы творчества, оно в каждой минуте действия! Это ощущение исходит из бесконечных интерпретаций актеров в музыке, вокале и движении! Виртуозное исполнение Святослава Мороза уносит от обыденности, обращает к мысли о вечности музыки! Очень гармонирует с игрой партнеров - Алексея Воронова, Лии Штельман, пластикой и вокалом. Это редкое сочетание талантов исполнителей и режиссерской работы Ольги Дъячковской! Спасибо Дому Актеров! Надеюсь, что сможем еще побывать на спектакле!

Спектакль - супер! И сценарий, и режиссура и игра актеров! Свет и тень, пластика актеров и , конечно, музыка... Обязательно пойду второй раз

Уникальный спектакль, где Великого скрипача играет великолепный виртуоз Святослав Мороз. Живая музыка, живая игра. Яркие красивые актёры. От последней сцены каждый раз мурашки по коже. Была на спектакле 2 раза в Театре Российской Армии и в доме Актера. Спасибо за фантастическое шоу и талантливую режиссёрскую работу! Приду ещё не раз и уверена, что каждый раз открою новые грани философского произведения.

Посещала 2 раза спектакль в театре Российской Армии. Почувствовала атмосферу Берлинского андерграунда в хорошем смысле этого слова. Неповторимая атмосфера, европейский стиль и шарм. Уникальный режиссёрская работа. Не говоря уже о потрясающей игре Святослава Мороза. Спектакль стал в Доме Актера лучше как хорошее вино. С удовольствием приду ещё раз в погрузиться в особенный мир Паганини. Спасибо!

После посещения Дома актёров группой учителей школы 1504 25 ноября 2022 г.
Сумерки сгущаются и словно волшебством
Витрины зажигаются всё ярче за стеклом.
Вверху мерцает звёздами гирлянды хоровод.
Арбат в вечернем городе несёт нас всех вперёд.
Туда, где серым высится громада на углу,
Корабль из тех, что "Призраки", взирает на толпу.
А люди суетливые не видят, на верху
Стоят на страже рыцари, весь город- на виду.
Они стоят сто лет подряд и в памяти у них
Не только этот белый снег и яркие огни...
Они не дрогнув встретили стервятников стальных,
Но рыцари заметили со свастикой хвосты.
Они видали воинов, что шли с Парада в бой,
И яркие соцветия весною над Москвой...
Сто лет прошло, но рыцари где стали-там стоят!
Я не могу без них теперь представить мой Арбат.

Волшебная постановка про великого Паганини. Прекрасное сочетание музыки и сценографии. Некоторые эпизоды - прямо находка режиссёра. Сама постановка замечательная от начала и до конца: драматического действо сопровождается красивейшей музыкой, никакой пошлости.
Отличные исполнители: всего три человека держат весь зал, причём они не только прекрасные музыканты, но и очень хорошие драматический актёры. Игра Святослава Мороза не нуждается в комментариях - просто послушайте! Его партнёры по спектаклю не отстают: Лия Штельман - изящная, грациозная с чудесным голосом. Алексей Воронов прекрасен в роли дьявольской стороны Гения.
Спасибо всем, кто создал и отыграл этот прекрасный спектакль. Это лучшее, что я видела за последнее время!

Уникальное сочетание актёрского и музыкального мастерства превратило пятничный вечер в волшебное приключение, в котором с первого момента постановки полностью погружение в сюжет, буд-то в машине времени перемещение в момент последнего таинства жизни гения. Мы все люди и страсти и переживания внутренние так или иначе схожи вне зависимости от статуса и профессии и таланта. В каждый момент спектакля и проникаешься чувствами и переживаниями и мыслями гения и понимаешь, что он такой же как и ты сам - он человек со своими неуверенности и страхами, испытаниями и победами, ненавистью и равнодушие, и главное - с любовью к жизни и своему идеалу, к себе и к матери и детям и искусству. Особенно тронуло то, как после спектакля с теплом и добром откликнулся зал, и как взаимностью полной это исходил от актёров - музыкантов. Это талантливо созданная постановка, соединившая в себе театр и концерт живой музыки! Создано от души и для наших с вами душ! Спасибо большое Святослав у Мороз за искренность и открытость, которые помогают стать ближе к искусству. Это особенно важно и нужно в наше цифровое и шаблонное время, где так редко встречается человечность и духовность и искусство природы звука и мысли. Спасибо!!!

Центральный дом актёра, 8 апреля 2022 года, спектакль «Искушение Паганини» Московского экспериментального театра Ольги Дьячковской (МЭТОД) на Большой сцене. Это феерический спектакль, поставленный Ольгой Дьячковской по пьесе Дмитрия Бочарова.
Смотрела его второй раз, первый был на экспериментальной сцене Театра Российской армии. Скажу сразу: со временем спектакль стал только лучше.
Изумительная игра актёров, сумевших обыграть внезапный обрыв струны, была настолько виртуозна, что лишь немногие поняли, что произошло. Большинство зрителей подумало, что так и задумано по сценарию.
Хочется отметить дуэт Святослава Мороза и Алексея Воронова. Игра актёров построена на контрасте: величественный Паганини и искромётный Эго, постоянно наскакивающий на Маэстро. В очередной раз поразила игра С. Мороза в сочетании с танцем. Живая музыка завораживала. Лия Штельман в трёх ликах (жена Паганини Бьянка, Лаура и Мать) замечательно передала характеры своих героинь, а её пение (без «фанеры») потрясло до глубины души.
Спасибо руководству ЦДА им. Яблочкиной за возможность ещё раз посмотреть этот замечательный спектакль. Надеюсь, что ещё неоднократно представится случай увидеть новые постановки О. Дьячковской на сцене Центрального дома актёра.